Ortofon : Vous vous êtes consacré au Turntablism et aux battles. Comparé au mixage, qu'est-ce qui vous enthousiasme dans le Turntablism et les battles ?

- Je ne me considère pas comme un battle DJ... c'est juste quelque chose qui s'est produit. J'ai toujours eu une grande passion pour le Turntablism, mais ce n'est ni plus ni moins important pour moi que le mixage ou la production. Mais la partie passionnante du Turntablism est, sans aucun doute, le pouvoir créatif que vous pouvez avoir sur du matériel existant.

Ortofon : Quelle est votre recette pour une bonne routine, et comment en créez-vous une nouvelle ? Combien de temps dure le processus entre le développement d'une routine et sa prestation ?

- Une bonne routine n'est pas seulement contemporaine mais aussi quelque peu progressive. Les tendances ne doivent pas être évitées, mais elles devraient jouer un rôle moins significatif si vous souhaitez être différent. Une bonne routine ne concerne pas ce que vous pouvez faire mais plutôt qui vous êtes. Cela peut sembler cliché, mais c'est vrai. En fin de compte, beaucoup de gens ont des compétences, mais étrangement, peu ont des idées. J'ai été comme ça pendant longtemps. En ce qui concerne la pratique, pour une raison étrange, il me faut toujours deux semaines pour mémoriser une routine. Donc en termes de mémorisation, d'autres sont plus rapides que moi.

Ortofon : Quels systèmes préférez-vous en ce moment, et quelles sont vos expériences avec ceux-ci ?

- Pour le moment, je préfère l'édition limitée Ortofon Q-Bert. Le signal est incroyablement fort et se transfère très bien vers NI-Traktor. Utilisées sur vinyle, les aiguilles restent fidèles à leurs sillons. En plus de cela, elles sont plutôt élégantes.

Ortofon : Pourquoi est-il important pour vous de rester fidèle au vinyle ?

- Pour être honnête, il y a une place pour tout. Je me soucie peu de jouer avec du vinyle, mais je ne pourrais me passer de jouer avec des platines. Je fais mes sets en numérique, sauf si je pense qu'il y a une raison d'utiliser du vinyle. En revanche, je ne me débarrasserai jamais de ma collection. Il y a des disques que je préfère définitivement écouter sur vinyle – des trucs comme "Welcome to Detroit" de J-Dilla ou Mad Villain. Ou de vraies caisses. Cela a du sens pour moi de jouer ces morceaux à partir du disque original car je ne vais pas faire des effets ou des astuces folles de toute façon, je veux juste écouter la chanson. Mais si Avicii décide de jouer ses sets exclusivement sur vinyle, mon monde ne devient ni meilleur ni pire pour cela.

Ortofon : Après avoir vécu à New York pendant deux ans, vous avez récemment déménagé. Pourquoi cela ?

- J'étais à Brooklyn pendant deux ans mais je viens de revenir en Allemagne. L'aventure, les perspectives et l'envie de quitter l'Allemagne m'on poussé à le faire au départ. C'était une période formidable, et cela me manque beaucoup. Mais je suis retourné en Allemagne pour me concentrer sur mon travail avec GWA / Chin Zing et je dois dire, j'ai fait le bon choix.

Ortofon : En tant qu'acteur mondial, vous êtes certainement capable d'évaluer la scène DJ internationale. Quelle est votre évaluation générale de la situation actuelle ? Y a-t-il des différences d'un pays à l'autre ?

- Je pense que la scène est assez intéressante en ce moment. Il y a un enchevêtrement de genres musicaux et un océan de bons et mauvais DJs. Petit à petit, un peu de structure émerge de ce chaos, et les choses commencent à trouver leur place. Les contrôleurs s'améliorent, et les gens apprennent à les utiliser de manière plus efficace. D'autres trouvent encore un lien entre leur genre et le vinyle en tant que support, perpétuant la culture du vinyle de manière authentique. Il y a d'innombrables opinions et différences, et personnellement, je vois cela comme une renaissance. Certes, il y a encore des différences de compétences d'un pays à l'autre, mais beaucoup moins qu'avant. Toute la connaissance disponible en ligne aide beaucoup de gens à découvrir leur propre talent.