Hinter dem Namen DJ ND verbirgt sich ein internationaler Künstler mit zahlreichen Erfolgen und Auszeichnungen.
DJ Rafik - DMC World Champion, Turntablist-turned-Producer
Lest unser exklusives Interview mit DJ Rafik
Ortofon: Habt ihr irgendwelche Ratschläge für aufstrebende DJs?
- Ich denke, ein Einsteiger sollte sich darauf konzentrieren, Spaß zu haben, verrückte Träume zu hegen und keine konkreten Ziele zu haben. Erst wenn ihr beginnt, Ergebnisse zu ernten, ist es besser, Ziele zu setzen. Meistens ist es wichtig, verspielt zu bleiben und das Bedürfnis nach Abenteuer zu bewahren; sonst fühlt ihr euch, als würdet ihr tatsächlich "arbeiten".
Ortofon: Ihr seid nicht nur in Clubs als DJs tätig, sondern seid auch in verschiedenen Projekten involviert.
- Neben dem Deejaying konzentriere ich mich sehr auf die Produktion und die Entwicklung meiner Radioshow Autobahn, die eine monatliche Show mit vielen neuen Tracks und einem Gast-Mix ist.
Ortofon: Was steht als Nächstes für euch an?
- Viel neue Musik, eine große Kollaboration und vielleicht bringe ich sogar eine neue Routine heraus.
Ortofon: Habt ihr noch Ziele?
- Mein Hauptziel ist es, ein Musiker zu bleiben mit einem unstillbaren Drang, zu wachsen - sowohl als Künstler als auch als Mensch.
Ortofon: Was hat euch inspiriert, DJs zu werden?
- Mein erster Kontakt war mit 13 Jahren, als ich eine wöchentliche deutsche Fernsehsendung namens Housefrau sah. Diese Fernsehsendung präsentierte einen Gast-DJ, der zehn Minuten lang mixte. Ich war jedoch sicher, dass dies eine Art Live-Musik war.
Ortofon: Wie habt ihr angefangen?
- Um es kurz zu machen, der örtliche Musikladen hat mich mit einem Typen namens Harvey (Holger Wirtz) bekannt gemacht - ich habe diesem Typen so ziemlich alles zu verdanken, was ich mache.
Er hatte nicht nur die Geduld, einem 13-Jährigen das Mixen beizubringen, sondern ließ mich auch jede Woche seine Ausrüstung und Schallplatten benutzen. Ein Jahr später hatte ich meinen eigenen Technics-Replica, und dann noch einen, und irgendwann während meiner Schulferien investierte ich in zwei Technics MKII.
Ortofon: Ihr habt euch dem Turntablism und den Battles verschrieben. Was begeistert euch im Vergleich zum Mixen am Turntablism und an den Battles?
- Ich sehe mich selbst nicht als Battle-DJ ... das ist einfach etwas, das passiert ist. Ich hatte immer eine starke Leidenschaft für Turntablism, aber es ist für mich nicht mehr oder weniger wichtig als das Mixen oder Produzieren. Aber das Spannende am Turntablism ist zweifellos die kreative Macht, die ihr über bestehendes Material haben könnt.
Ortofon: Was ist euer Rezept für eine gute Routine, und wie entwickelt ihr eine neue? Wie lange dauert der Prozess von der Entwicklung einer Routine bis zur Aufführung?
- Eine gute Routine ist nicht nur zeitgemäß, sondern auch ein wenig progressiv. Trends müssen nicht vermieden werden, sollten aber eine weniger bedeutende Rolle spielen, wenn ihr anders sein wollt. Eine gute Routine dreht sich nicht darum, was ihr tun könnt, sondern mehr darum, wer ihr seid. Das mag kitschig klingen, aber es ist wahr. Am Ende des Tages haben viele Menschen Fähigkeiten, aber seltsamerweise haben nur wenige Ideen. So war ich lange Zeit. Was das Üben betrifft, braucht es bei mir aus irgendeinem seltsamen Grund immer zwei Wochen, um eine Routine auswendig zu lernen. In Bezug auf das Auswendiglernen sind andere schneller als ich.
Ortofon: Welche Systeme bevorzugt ihr momentan, und welche Erfahrungen habt ihr damit gemacht?
- Zurzeit bevorzuge ich das Ortofon Q-Bert limited edition. Das Signal ist extrem laut und überträgt sich sehr gut auf NI-Traktor. Auf Schallplatten verwendet, bleiben die Nadeln zuverlässig in ihrer Rille. Außerdem sehen sie ziemlich schick aus.
Ortofon: Warum ist es wichtig für euch, bei Vinyl zu bleiben?
- Ehrlich gesagt, gibt es für alles einen Platz. Es ist mir egal, ob ich mit Vinyl spiele, aber für Plattenspieler könnte ich nicht mehr schwärmen. Ich spiele meine Sets digital, es sei denn, es gibt einen Grund, warum ich denke, dass ich Vinyl verwenden sollte. Meine Sammlung andererseits – die werde ich niemals loslassen. Es gibt Platten, die ich definitiv lieber auf Vinyl höre – Sachen wie J-Dillas Welcome to Detroit oder Mad Villain. Oder echte Plattenkisten. Diese Musik macht für mich Sinn, sie von der eigentlichen Schallplatte abzuspielen, weil ich dazu ohnehin keine verrückten Effekte/Tricks machen werde, ich möchte einfach nur den Song hören. Aber wenn Avicii sich entscheidet, seine Sets ausschließlich auf Vinyl zu spielen, wird meine Welt dadurch weder besser noch schlechter.
Ortofon: Nachdem ihr zwei Jahre in New York gelebt habt, seid ihr vor kurzem umgezogen. Warum?
- Ich war zwei Jahre in Brooklyn, bin aber vor kurzem nach Deutschland zurückgezogen. Abenteuerlust, Perspektiven und der Drang, Deutschland zu verlassen, haben mich dazu bewegt. Es war eine großartige Zeit und ich vermisse es sehr. Aber ich bin nach Deutschland zurückgekehrt, um mich auf meine Arbeit mit GWA / Chin Zing zu konzentrieren und ich muss sagen, ich habe die richtige Entscheidung getroffen.
Ortofon: Als global agierende Player seid ihr sicherlich in der Lage, die internationale DJ-Szene zu bewerten. Wie ist eure generelle Einschätzung der aktuellen Situation? Gibt es Unterschiede von Land zu Land?
- Ich finde, die Szene ist derzeit ziemlich interessant. Es gibt ein Gewirr von Musikgenres und ein Meer von guten und schlechten DJs. Langsam entsteht etwas Struktur aus diesem Chaos, und Dinge beginnen, ihren Platz zu finden. Controller werden besser und die Leute lernen, sie besser zu nutzen. Andere finden immer noch eine Verbindung von ihrem Genre zur Schallplatte als Medium und halten die Vinylkultur lebendig und, was noch wichtiger ist, authentisch. Es gibt unzählige Meinungen und Unterschiede, und ich persönlich sehe das als eine Wiederbelebung. Sicherlich gibt es immer noch Unterschiede in Bezug auf Fähigkeiten von Land zu Land, aber nicht mehr so stark. Das ganze Wissen, das online verfügbar ist, hilft vielen dabei, ihr eigenes Talent zu entdecken.